Aparecen imágenes inéditas de The Beatles filmadas en auge de 'Beatlemanía'

<p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEieMDWenFFA66pobrQ2bc5ydUVjbjCoNkjjAZF1lKK9F_Xgyi9xKexzbwSp1aSdDtoshHU3OXmOTvPGm-XczgJ7WFwCyCGclIyB6ihmayGcNxJJK5x91l9NkiOVTdudA0Pg6F6L3wPDYNzA81dO6LR0xalth_JigYzTsDS_c0YDVWM36wv8GApO2MdiIlA/s1200/1001115044.webp" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="741" data-original-width="1200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEieMDWenFFA66pobrQ2bc5ydUVjbjCoNkjjAZF1lKK9F_Xgyi9xKexzbwSp1aSdDtoshHU3OXmOTvPGm-XczgJ7WFwCyCGclIyB6ihmayGcNxJJK5x91l9NkiOVTdudA0Pg6F6L3wPDYNzA81dO6LR0xalth_JigYzTsDS_c0YDVWM36wv8GApO2MdiIlA/s16000/1001115044.webp" /></a></div><span style="font-family: arial;"><p style="text-align: justify;">En el sitio web de la estación mexicana de radio Universal 88.1 FM, dio a conocer la noticia que luego de: “Más de seis décadas después de haber sido filmadas, dos grabaciones inéditas de The Beatles salieron a la luz y ya son consideradas uno de los hallazgos audiovisuales más importantes relacionados con la banda de Liverpool. Las imágenes, registradas en 1964 durante el auge de la Beatlemanía, permanecieron ocultas en manos de una familia británica que decidió conservarlas en silencio, mientras el material original de la BBC se consideraba perdido desde hace décadas”.</p></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La información también detalla que “el descubrimiento corresponde a dos rollos de película de 35 milímetros que muestran a John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr en uno de los momentos más determinantes de su carrera. En aquel año, el cuarteto acababa de conquistar Estados Unidos tras su histórica aparición en The Ed Sullivan Show, convirtiéndose en un fenómeno cultural sin precedentes. Estas imágenes ofrecen una nueva ventana para entender la intensidad con la que el grupo vivía aquellos meses de fama mundial”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Informó también: “Lo más llamativo del caso es que el material sobrevivió gracias a la decisión de una familia que lo conservó durante generaciones. Mientras numerosas grabaciones televisivas de la década de los sesenta desaparecieron debido a las políticas de reutilización de cintas que aplicaban algunas cadenas, estas películas escaparon al olvido y permanecieron intactas hasta ser identificadas recientemente. Para historiadores y coleccionistas, el hallazgo representa una pieza de enorme valor documental, ya que rescata escenas que durante años se creyeron irrecuperables”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La estación de radio consideró: “El hallazgo demuestra que la historia de The Beatles todavía guarda secretos capaces de sorprender incluso a los seguidores más conocedores. A pesar de que la banda se separó hace más de medio siglo, continúan apareciendo documentos, grabaciones y fotografías que ayudan a reconstruir con mayor precisión uno de los capítulos más influyentes de la música popular del siglo XX. Cada nuevo descubrimiento permite comprender mejor el impacto que tuvieron Lennon, McCartney, Harrison y Starr en la cultura contemporánea”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Agregó que especialistas en preservación audiovisual “consideran que este tipo de rescates también pone de relieve la importancia de conservar archivos históricos. Muchas producciones televisivas de los años sesenta desaparecieron para siempre por la falta de políticas de conservación, por lo que encontrar material original de aquella época resulta cada vez más excepcional. En este caso, el cuidado de una familia terminó devolviendo a la historia un fragmento que parecía perdido para siempre”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Calificaron que: “Para millones de seguidores alrededor del mundo, el descubrimiento es mucho más que una curiosidad. Se trata de una oportunidad para volver a observar a The Beatles en el instante en que cambiaban el rumbo de la música moderna. Más de 60 años después, el legado del cuarteto de Liverpool sigue creciendo gracias a hallazgos que confirman que aún quedan páginas por escribir en la historia de la banda más influyente del rock”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Agencias</span></p>

Aparecen imágenes inéditas de The Beatles filmadas en auge de 'Beatlemanía'

En el sitio web de la estación mexicana de radio Universal 88.1 FM, dio a conocer la noticia que luego de: “Más de seis décadas después de h...

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Invitan al concierto homenaje a Juan Gabriel en la Plaza del Ángel

<p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjYyYy-qv5Dfg6j8kXinw0D1NL1MhblKCAa_h0XZ9CFLpwGx0X5_9dkEJkkIIhX-4v7ej0T7Q1uc55qpoNbKua84aR5WABJUnD-Xtk-sfTxddiiWCz8CLRtKad4qDTU_Aw_LnYS5S6H-jYgVrEoEam_fc2ZtjhYcumUQVTlwt17ep5SzGhZgnZRzdjtI3o/s1536/1001110378.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1024" data-original-width="1536" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjYyYy-qv5Dfg6j8kXinw0D1NL1MhblKCAa_h0XZ9CFLpwGx0X5_9dkEJkkIIhX-4v7ej0T7Q1uc55qpoNbKua84aR5WABJUnD-Xtk-sfTxddiiWCz8CLRtKad4qDTU_Aw_LnYS5S6H-jYgVrEoEam_fc2ZtjhYcumUQVTlwt17ep5SzGhZgnZRzdjtI3o/s16000/1001110378.png" /></a></div><span style="font-family: arial;"><p style="text-align: justify;">Chihuahua,  Chih.- Los seguidores de Juan Gabriel tendrán la oportunidad de disfrutar de sus canciones más emblemáticas en un concierto especial que ofrecerá la Orquesta Filarmónica del Estado de Chihuahua, este sábado 20 en la Plaza del Ángel.</p></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El espectáculo, denominado “Gran homenaje sinfónico a Juan Gabriel”, se realizará en el marco de las celebraciones por el Día del Padre y contará con entrada libre para todo el público.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La presentación incluirá versiones sinfónicas de algunos de los temas más populares del llamado “Divo de Juárez”, cuya trayectoria lo convirtió en una de las figuras más representativas de la música mexicana.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Para facilitar la asistencia de las familias, se programaron dos funciones, una a las 18:00 horas y otra a las 20:00 horas.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El concierto busca ofrecer una experiencia diferente para recordar el legado musical del compositor chihuahuense, combinando la fuerza de sus canciones con el sonido de una orquesta en vivo en uno de los espacios públicos más emblemáticos de la capital.</span></p>

Invitan al concierto homenaje a Juan Gabriel en la Plaza del Ángel

Chihuahua,  Chih.- Los seguidores de Juan Gabriel tendrán la oportunidad de disfrutar de sus canciones más emblemáticas en un concierto espe...

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Conjunto Primavera, en versión sinfónica este 10 de mayo en El Palomar

<p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"> </span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: arial;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgo2cxMvdIpvNQXxlQwqppGIjeQjky28JZZnNg9aow6qUthBtulTSxVV_Z5Ik66Cz_Ns2EJAv59MZPPoZ3QsocUlxn2kOXFW-KceQPOlyq2KrXY8WI0E_nmIkgw9-jnrZSxs_hGKqbUUiExVu7yuQFdGzwX6Nr6oVHnZyz-AbaYYqHu6pKpRcpIHFeMXf4/s1078/1001020002.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="723" data-original-width="1078" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgo2cxMvdIpvNQXxlQwqppGIjeQjky28JZZnNg9aow6qUthBtulTSxVV_Z5Ik66Cz_Ns2EJAv59MZPPoZ3QsocUlxn2kOXFW-KceQPOlyq2KrXY8WI0E_nmIkgw9-jnrZSxs_hGKqbUUiExVu7yuQFdGzwX6Nr6oVHnZyz-AbaYYqHu6pKpRcpIHFeMXf4/s16000/1001020002.jpg" /></a></span></div><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Chihuahua, Chih.– El Día de las Madres en la ciudad tendrá un toque distinto, casi como para decir “Necesito decirte” cuánto se les quiere, con la llegada de un concierto que mezcla acordeones y cuerdas en un mismo escenario: “Orquestándola Norteño Sinfónico” este 10 de mayo en el Parque El Palomar, a partir de las 16:00 horas.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El espectáculo reunirá al emblemático y exitoso Conjunto Primavera con una orquesta especialmente creada para la ocasión, en una propuesta que promete una tarde cargada de recuerdos, de esas que suenan a “Algo de mí” y conectan con varias generaciones.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Detrás de esta fusión está el director Samvel Abrayaham, quien encabeza a un ensamble conformado en su mayoría por músicos chihuahuenses, acompañados por talento de otras partes del país y del extranjero, con la intención de lograr un sonido que mantenga la fuerza norteña, pero con la esencia de lo sinfónico.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Los arreglos musicales corren a cargo de Alfredo Corrales, quien ha trabajado en adaptar los temas para que la experiencia no pierda sentimiento, sino que lo amplifique, como esas canciones que muchos consideran “El amor de su vida”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Además del concierto, el evento incluirá dinámicas especiales para las madres asistentes, que desde el acceso podrán participar en rifas, entre ellas la de un automóvil y viajes a Cancún, en una jornada pensada para celebrar en familia y con música, de la que “No te podías quedar” fuera.</span></p>

Conjunto Primavera, en versión sinfónica este 10 de mayo en El Palomar

  Chihuahua, Chih.– El Día de las Madres en la ciudad tendrá un toque distinto, casi como para decir “Necesito decirte” cuánto se les quiere...

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La canción de Navidad que ha puesto fin al reinado de Mariah Carey

<p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVTsOSkYGpd6xzY84y1rca-asAmBdtwByNtKMMMC95JI5n1tEdKgZDxPZxSpb2OzZizFc9fY-XfpecZCGuYnAwZl7JXwl-VtisA3_RbkBgvwIsbYSJUe1Q0buYUiKLjTT1L68c04tIg8-gXT9qAklg5si0s19Rklb6X9frxg4lG1aeUND6S8T-Dj0qrLY/s1150/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="780" data-original-width="1150" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVTsOSkYGpd6xzY84y1rca-asAmBdtwByNtKMMMC95JI5n1tEdKgZDxPZxSpb2OzZizFc9fY-XfpecZCGuYnAwZl7JXwl-VtisA3_RbkBgvwIsbYSJUe1Q0buYUiKLjTT1L68c04tIg8-gXT9qAklg5si0s19Rklb6X9frxg4lG1aeUND6S8T-Dj0qrLY/s16000/1.jpg" /></a></div><span style="font-family: arial;"><p style="text-align: justify;">El clásico navideño de Mariah Carey, ‘All I Want for Christmas Is You’, fue desplazado del primer puesto en la carrera por el número uno navideño en Estados Unidos por ‘Last Christmas’, de Wham!, a solo siete días de la fecha festiva.</p></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Según informó Billboard, la canción de Carey —lanzada en 1994— fue reemplazada en el ranking Global 200 por el éxito navideño del dúo británico, publicado una década antes, en 1984.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Se trata de la primera vez que una canción navideña distinta a ‘All I Want for Christmas Is You’ lidera esa lista desde que se creó en septiembre de 2020.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">De acuerdo con Billboard, el tema de Carey encabezó el Global 200 durante un récord total de 19 semanas desde diciembre de 2020.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">A comienzos de este mes, ‘Last Christmas’ ya había alcanzado su mejor posición histórica tanto en el Billboard Hot 100 como en el Holiday 100, al ubicarse en el segundo lugar, solo por detrás de la canción de Carey.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Andrew Ridgeley, integrante de Wham! y cofundador del dúo pop británico en 1981 junto al fallecido George Michael, se mostró entusiasmado por el ascenso de ‘Last Christmas’ al primer puesto del ranking.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En un comunicado, expresó que estaba “encantado” de ver que el clásico navideño del grupo había alcanzado el número uno. “Gracias a todos los que han adoptado la canción como parte de su celebración navideña”, añadió Ridgeley.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Pese al cambio en las posiciones del Billboard Global 200, ‘All I Want for Christmas Is You’, de Mariah Carey, continúa dominando la radio, las playlists y las fiestas navideñas alrededor del mundo.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Lanzado hace casi tres décadas, el tema se ha convertido en una fuente de ingresos millonaria para la cantante.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Según estimaciones de Forbes y The Economist, Carey gana entre 2.5 y 3 millones de dólares al año en regalías por este éxito histórico.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Según The Economist, hasta 2017 la canción ‘All I Want for Christmas Is You’ había generado más de 60 millones de dólares en regalías desde su lanzamiento. El coautor del tema, Walter Afanasieff, también recibe una parte considerable de esos ingresos. A día de hoy, se trata de la canción navideña más reproducida en la historia del streaming.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Cada noviembre, Mariah Carey comparte un video en redes sociales que muchos interpretan como el anuncio oficial del inicio de la temporada navideña.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En el clip de este año, se la ve reprendiendo a un elfo travieso por robarle el labial, antes de cantar con voz aguda la frase “It’s time” y marcharse en un trineo.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">‘All I Want for Christmas Is You’ es el sencillo navideño mejor posicionado en la historia del Billboard Hot 100 para una artista solista. Además, regresa cada año a las listas musicales de decenas de países.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El himno navideño ‘All I Want for Christmas Is You’ hizo historia en 2021, al convertirse en la primera y única canción navideña en recibir el certificado Diamante de la RIAA, que reconoce más de 10 millones de ventas y reproducciones en Estados Unidos.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Por su parte, Wham! saltó a la fama tras una presentación en el programa musical británico Top of the Pops y rápidamente se consolidó como uno de los grupos pop más exitosos del Reino Unido en los años 80. Entre sus mayores éxitos se encuentran ‘Bad Boys’, ‘Club Tropicana’ y el clásico ‘Wake Me Up Before You Go-Go’.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">The Independent</span></p>

La canción de Navidad que ha puesto fin al reinado de Mariah Carey

El clásico navideño de Mariah Carey, ‘All I Want for Christmas Is You’, fue desplazado del primer puesto en la carrera por el número uno nav...

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Alaba la Iglesia católica la “espiritualidad” de 'Lux', de Rosalía

<p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgo0c3Yna6xSlEJN1NTWRT0D5llVcb8LozN1rEgV-sx656ImS0MR55TpzCc26WUKNFvbPxkhADrZocrExI6qbfzJZAtvSTte-M7jmZU9yljIJ2zRAOrhQaE_ghdsQUQOkO8a_eU_TTl1MSHZ2Y_rQHO6heSfO1yyLLTGSMmL-cJQtG9dXcnChOdVh29y3U/s1087/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="659" data-original-width="1087" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgo0c3Yna6xSlEJN1NTWRT0D5llVcb8LozN1rEgV-sx656ImS0MR55TpzCc26WUKNFvbPxkhADrZocrExI6qbfzJZAtvSTte-M7jmZU9yljIJ2zRAOrhQaE_ghdsQUQOkO8a_eU_TTl1MSHZ2Y_rQHO6heSfO1yyLLTGSMmL-cJQtG9dXcnChOdVh29y3U/s16000/1.jpg" /></a></div><span style="font-family: arial;"><p style="text-align: justify;">Barcelona.- Y Rosalía dijo: “Que se haga la Lux”. La estrella global del pop español amada por millones por fusionar el flamenco con el hip hop latino, el urbano y el reguetón sorprendió a sus seguidores con un cambio radical.</p></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El nuevo álbum de la cantante y compositora, Lux (luz en latín), es abiertamente espiritual.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Quince canciones, cantadas en 13 idiomas diferentes, incluyendo fragmentos en latín, árabe y hebreo, están cargadas de un anhelo por lo divino.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Xabier Gómez García, obispo de Sant Feliu de Llobregat, que incluye la ciudad natal de Rosalía, Sant Esteve Sesrovires, cerca de Barcelona, fue uno de los primeros líderes de la Iglesia en alabar su trabajo en una carta abierta a su congregación. Según la diócesis, la abuela de Rosalía asiste regularmente a misa en Sant Esteve Sesrovires.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En una entrevista con Ap, Gómez manifestó que, aunque algunas de sus canciones eran “provocativas”, Rosalía “habla con mucha libertad y sin filtros de lo que intuye que es Dios, del deseo, de la sed interior”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“Cuando escuché el disco Lux y las entrevistas a Rosalía compartiendo el contexto y su proceso creativo me encontré con un proceso y una obra que no se limita a lo musical, es una búsqueda espiritual a través del testimonio de mujeres con una gran madurez espiritual.”</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Diversidad de estilos y formas</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Desde sus letras iniciales cantadas sobre piano y un violonchelo melancólico, ”¿Quién pudiera vivir entre los dos / Primero amar el mundo y luego amar a Dios”, Rosalía anuncia que este álbum es una ruptura con sus discos predecesores.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Su diversidad de estilos y formas de canción, que van desde cuerdas clásicas, fragmentos de electrónica con una aparición de Björk, un coro de niños de un monasterio milenario, una canción tipo aria en italiano, un fado portugués y, por supuesto, flamenco moderno y ritmos de hip hop, Lux ha tenido un comienzo poderoso entre los oyentes. Tiene cuatro canciones en la lista 50 global de Spotify esta semana, más que cualquier artista, incluida Taylor Swift.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Rosalía, de 33 años, ha dicho que después de su éxito en estilos de música más populares, dejó que su anhelo de larga data por una guía espiritual la condujera al hacer Lux. Hace unos días, posteó en sus redes: “Me gustaría compartir lo agradecida que le estoy a la vida por haber podido dedicar mis pasados tres años a la creación de este álbum y no puedo estar más agradecida a todos y cada uno de los que han formado parte de ello haciendo posible que este disco exista. Gracias a Dios, a todos los que me han enseñado a lo largo de estos años, a todas las mujeres que me han inspirado y al mundo entero por recibirlo”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Madonna también se ha declarado fan de Lux y el compositor Andrew Lloyd Webber lo ha llamado generosamente el “álbum de la década”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Rosalía creció en un país que alguna vez fue firmemente católico y que se ha secularizado rápidamente en las pasadas décadas, especialmente entre las generaciones más jóvenes, dejando las iglesias principalmente a los feligreses ancianos.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Pero incluso su música temprana coqueteaba con la poesía religiosa medieval, incluyendo un video de 2017 cuando musicalizó un poema del español del siglo XVI San Juan de la Cruz.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Si bien adopta símbolos católicos y expresa fascinación por las santas, Rosalía parece rechazar la práctica estrictamente organizada y también se inspira en otras religiones. Lux responde a esa diversidad de intereses, citando en un momento dado a una poetisa sufí.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“He leído mucho más que hace años y al estar leyendo hagiografías de santas de alrededor del mundo”, dijo. “Me acompañan a lo largo de todo el proceso”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Su estilo también cambió y en él desapareció la moda hip hop y las largas uñas postizas que Rosalía lucía hace sólo unos años cuando arrasó en los Latin Grammy. Contrasta eso ahora con su apariencia en la portada del álbum Lux, donde está vestida con un velo de monja blanco sólido con los brazos aparentemente atrapados dentro de una blusa blanca, su mirada desviada.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">A pesar del movimiento potencialmente controvertido de comparar a Dios con un amante obsesionado en la canción Dios es un stalker, Rosalía conquistó al equivalente del ministro de cultura del Vaticano.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Cultivar una vida interior</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El cardenal José Tolentino de Mendonça, prefecto del Dicasterio para la Cultura y la Educación del Vaticano, declaró a la agencia de noticias española Efe que Rosalía ha detectado una insatisfacción más amplia con el mundo secular.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“Cuando una creadora como Rosalía habla de espiritualidad”, comentó, “significa que ella capta una necesidad profunda en la cultura contemporánea de acercarse a la espiritualidad, de cultivar una vida interior”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Entre las canciones sobre la fe, Rosalía encontró tiempo para ofrecer temas como La perla que despotrica contra un antiguo amante.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Esa hábil mezcla de “alta cultura y pop” es parte del atractivo de Lux, mencionó Josep Oton, profesor de historia religiosa de la escuela de teología Iscreb en Barcelona.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“Ha logrado hacer música popular con raíces culturales muy profundas”, comentó Oton a Ap.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“Cualquiera puede escucharla, y personas con diferentes antecedentes pueden llevarse cosas diferentes. Es música pop, pero es profunda”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Victoria Cirlot, profesora de humanidades en la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona y experta en la tradición mística femenina medieval, apreció Lux por su capacidad para introducir conceptos religiosos complejos al público en general, aunque señaló que es “una muestra minimalista” de la tradición mística.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Cirlot indicó que la conmovedora La yugular es rica en pensamiento místico porque la garganta, el hogar de la voz y la respiración, está asociada en muchas tradiciones religiosas como la puerta del cuerpo hacia lo divino.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Pero, para Cirlot, es todo el conjunto lo que hace que Lux sea tan impactante.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“Rosalía no es solamente una gran cantante, es una gran actriz. Tiene una gestualidad mística, este rostro ido, en éxtasis, y la vestimenta de monja fashion, y su gran voz, que da la sensación de vuelo.”</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">AP </span></p>

Alaba la Iglesia católica la “espiritualidad” de 'Lux', de Rosalía

Barcelona.- Y Rosalía dijo: “Que se haga la Lux”. La estrella global del pop español amada por millones por fusionar el flamenco con el hip ...

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Más de 300 pequeños y jóvenes músicos alistan su debut con la sinfónica Pilares

<p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmvsKfvTbGD_ceicuiGGRz3ppaCK-IZ2wml7EFGuJzBdqd3JugDw7N80VAEOq1S5S9YP_gxchIpvRZME8T8W6vX02zAeav4NsE9QoWD1c8pchtsj3inH_Jt0iHqCc0-JRTS9AanS54FFWSdUI5tkpKW1Vc5XldBECS8Zr7S2Fhmvn_sGty4rbvxIoXk64/s960/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="640" data-original-width="960" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmvsKfvTbGD_ceicuiGGRz3ppaCK-IZ2wml7EFGuJzBdqd3JugDw7N80VAEOq1S5S9YP_gxchIpvRZME8T8W6vX02zAeav4NsE9QoWD1c8pchtsj3inH_Jt0iHqCc0-JRTS9AanS54FFWSdUI5tkpKW1Vc5XldBECS8Zr7S2Fhmvn_sGty4rbvxIoXk64/s16000/1.jpg" /></a></div><span style="font-family: arial;"><p style="text-align: justify;">México.- Alrededor de 350 niños y jóvenes, de entre 6 y 23 años, preparan sus instrumentos para un momento histórico: el sábado 22 de noviembre serán presentados como la Orquesta Sinfónica Infantil y Juvenil Pilares, en el contexto de la Fiesta de Culturas Comunitarias 2025. Yoltlajtoli: Voces Vivas, que tendrá lugar en el Zócalo de la Ciudad de México.</p></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Este proyecto se deriva de la Orquesta Monumental integrada hace tres años por alrededor de 2 mil usuarios –de diversas edades– de los 300 Puntos de Innovación, Libertad, Arte, Educación y Saberes (Pilares) de la capital del país.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Detrás de cada afinación y cada partitura de esa nueva agrupación –a la que deben sumarse otros 150 ensambles de diversos géneros musicales formados al amparo de ese proyecto del gobierno capitalino– hay una historia personal que se entrelaza con un proyecto comunitario, según sus responsables, sin precedente en el mundo.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Estos pequeños músicos –algunos de ellos entrevistados ayer al término de su ensayo en el Pabellón de Cultura Comunitaria, en Chapultepec– provienen de las 16 alcaldías de la Ciudad de México, e incluso de municipios mexiquenses como Nezahualcóyotl.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Aunque sus instrumentos y gustos musicales varían –desde el clarinete clásico hasta la guitarra para corridos o el acordeón “para las norteñas”–, comparten factores en común que pintan un conmovedor retrato. La música representa para ellos no sólo un pasatiempo: es un refugio emocional, un aliciente para socializar y un vehículo para soñar en grande.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Para Paula López, de 16 años, el violín brinda un remanso de calma y un motivo de alegría. En tanto que Luz Aurora Solís, guitarrista de 13 años, la música “la hace muy feliz”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Este denominador emocional es poderoso. El arte sonoro se ha convertido para estos pequeños –según se desprende de sus declaraciones– en un espacio seguro y un lenguaje universal que les permite procesar sentimientos y encontrar tranquilidad en sus vidas diarias.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Otro elemento que los une es el descubrimiento de una dinámica social más amplia. “La música me ha hecho más social, me ha dado más amigos”, reconoce Sebastián Gutiérrez, otro incipiente guitarrista de 13 años.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Es el caso también de Ángel Gabriel Godínez, quien a sus 12 años es un caso excepcional en ese amplio universo infantil. Para él, aprender música es su escuela en términos sociales, ya que por una condición física –afectación en la cadera, enfermedad renal y cáncer– hace su educación formal de manera digital.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“La música me ha cambiado la vida y me ha dado amigos, además de que me permite aprender nueva cosas”, dice este pequeño pianista, quien cada vez que toca llora “de emoción” y “de grande” se sueña al frente de un grupo de salsa.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En un entorno urbano, donde el sentido de comunidad a veces se diluye, los Pilares han tejido una red de pertenencia a través del aprendizaje y la práctica musical. También se han vuelto fuente de aspiraciones y sueños.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Sueños y sacrificios</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Muchos de esos pequeños ven en la música un futuro posible. Es el caso del clarinetista Uriel Celis, quien a sus 13 años se visualiza en una orquesta profesional; o de Sebastián Gutiérrez, en una banda sonorense; o de Yeshua Cortés, quien a sus 12 años ya tiene su banda de rock.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Este sueño no está exento de sacrificio, pero lo manejan con madurez, como el clarinetista Éder Allende y la guitarrista Luz Aurora Solís, ambos de 13 años, que reconocen que el tiempo invertido en la práctica musical “vale mucho la pena”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Estas historias individuales son prueba palpable del ecosistema descrito por el arquitecto Javier Hidalgo, titular de Pilares. Con 300 centros, 5 mil figuras educativas y más de 200 sedes que ofrecen música, se trata de un “sistema robusto de educación comunitaria”. Su filosofía es “flexible, incluyente y no formal”, explica. “No busca acreditar, sino generar el gusto por aprender”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Leticia López, coordinadora general de Música en ese proyecto, destaca que la visión es “acercar el derecho a la cultura”, especialmente a comunidades vulnerables. Precisa que se atiende a unas 5 mil personas por semana en toda la urbe, con una población fluctuante y de todas las edades, desde seis hasta más de 90 años. “La mayoría no tiene conocimientos musicales previos”, explica, por lo que el enfoque es la iniciación musical, guiada por talleristas profesionales.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Tanto ha sido el interés por el arte sonoro, que el año pasado, como parte del proyecto Pilares, se fundaron cuatro escuelas de música. Éstas funcionan como un propedéutico para carreras profesionales, como el caso de Xochiquetzal Rodríguez, quien a sus 15 años estudia violín en una escuela de iniciación artística del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El concierto del sábado 22 no es sólo una presentación formal. Para gran parte de esos pequeños músicos representa un desafío que enfrentan con entusiasmo y “algo de nervios”, pero también un escalón más dentro de una actividad que les ha cambiado para bien su vida cotidiana.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Como resume Isabel Kinich Ramos, percusionista de 11 años: “la música es un lenguaje de emociones y mucho trabajo; tocarla y escucharla te hace tremendamente feliz”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La Jornada</span></p>

Más de 300 pequeños y jóvenes músicos alistan su debut con la sinfónica Pilares

México.- Alrededor de 350 niños y jóvenes, de entre 6 y 23 años, preparan sus instrumentos para un momento histórico: el sábado 22 de noviem...

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Músicos de México, Irán y Senegal darán 'Concierto de la paz' en el Helénico

<p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHYkYjb2FCkyDPthtoVFc3Uqz4cVcwksmPtVaineK_IuqS2JKiHOv-bWt_Haa8uouuJxcLwPaPvKwBjQgVpOvW5w2MpnbQ_-dGnwosjwqArfFfThOifQwPL43Dy90ijM5gudbtT3BiR9FCEG6eE19RmyLj6glB7VyozC3R6nSAh7KsvZjKgYmiwx7dxiw/s960/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="592" data-original-width="960" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHYkYjb2FCkyDPthtoVFc3Uqz4cVcwksmPtVaineK_IuqS2JKiHOv-bWt_Haa8uouuJxcLwPaPvKwBjQgVpOvW5w2MpnbQ_-dGnwosjwqArfFfThOifQwPL43Dy90ijM5gudbtT3BiR9FCEG6eE19RmyLj6glB7VyozC3R6nSAh7KsvZjKgYmiwx7dxiw/s16000/1.jpg" /></a></div><span style="font-family: arial;"><p style="text-align: justify;">Ciudad de México. La música puede ser un refugio, una trinchera o un abrazo. Cuando los tambores de la guerra ahogan las palabras, hay artistas que deciden responder con sonidos.</p></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Este lunes 3 de noviembre, en la Capilla Gótica del Instituto Cultural Helénico, músicos de Irán, Senegal y México se reunirán para ofrecer, más que un concierto, una plegaria sonora por la paz.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La percusionista iraní Sara Ahmadi sostiene el daf, un tambor de marco tradicional persa, con la misma delicadeza con la que se toma una promesa.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“Tiene más de dos mil quinientos años”, señaló. “En Irán se toca para conectar con lo divino. Cada golpe recuerda que seguimos vivos, que no todo está perdido. Cuando toco junto a músicos de África y América, siento que las fronteras desaparecen. Los ritmos dialogan entre sí y se convierten en un lenguaje universal de paz y libertad”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Renata Wimer, originaria de México, interviene con su esraj, violonchelo y tar iraní. “Era imposible permanecer callados frente al genocidio y la indiferencia”, indicó.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“Este proyecto nació para transformar el dolor en melodías y reflexionar sobre nuestra corresponsabilidad en la construcción de paz. No es un discurso, es una práctica diaria; cada nota busca reconciliar con uno mismo, con los otros y con la tierra.”</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El ensamble une voces e instrumentos de culturas que rara vez coinciden en un mismo escenario. Suenan el tanbur, el tar, el esraj, la kora, las flautas bansuri, el ney, el duduk y el ney-anban, junto al violín, el violonchelo, la viola y el contrabajo.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Los instrumentos llevan consigo la memoria de su pueblo; al dialogar entre sí, crean un paisaje sonoro nuevo, sin fronteras ni banderas. “Los músicos aportan universos propios”, añadió Wimer.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“La identidad de los instrumentos narra un relato, un eco de su cultura, y juntos buscan armonía y conciencia.”</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La voz de Gitanjali Jain recorre el espacio como un río que arrastra emociones, mientras Babou Diebaté hace hablar a su kora con historias de esperanza africana.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Santiago Ruiz, Rodrigo Valenzuela y Diego Isaías traman un hilo que une los continentes, y las improvisaciones, en solo o en ensamble, funcionan como un puente entre almas y memorias culturales.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Ahmadi subrayó la dimensión espiritual de la música: “No es sólo entretenimiento; tiene la función de curar, purificar energías, crear armonía y abrir el corazón. Es política, sí, pero desde la conciencia y el respeto, elevando la voz para no permanecer indiferentes ante el sufrimiento”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El concierto por la paz se realizará este 3 de noviembre a las 20 horas en la Capilla Gótica del Instituto Cultural Helénico (Avenida Revolución 1500, Col. Guadalupe Inn, alcaldía Álvaro Obregón). Los boletos cuestan 500 pesos.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La Jornada</span></p>

Músicos de México, Irán y Senegal darán 'Concierto de la paz' en el Helénico

Ciudad de México. La música puede ser un refugio, una trinchera o un abrazo. Cuando los tambores de la guerra ahogan las palabras, hay artis...

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Revivirá Elvis Presley este viernes en concierto sinfónico de la OFECH

<p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">  </span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: arial;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvDn25BgtMxWBi8D28tiDHNrnjgUgF6quM5ehQ4XBBnhjOyiw3Oqqahy_diBB9ofbqcu-v-F4FS1zCaLjZ6Jc35-u6dqB6QDCGHd1e1MNRVBEUpvTQjT6jwjJ4nwryumKLabQfFO2QeeKPr49DE5Vbqy5bwKkLmbtpNIr8voG3M-1ihPLl7q9ufjbQZ20/s4000/1000637746.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3000" data-original-width="4000" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvDn25BgtMxWBi8D28tiDHNrnjgUgF6quM5ehQ4XBBnhjOyiw3Oqqahy_diBB9ofbqcu-v-F4FS1zCaLjZ6Jc35-u6dqB6QDCGHd1e1MNRVBEUpvTQjT6jwjJ4nwryumKLabQfFO2QeeKPr49DE5Vbqy5bwKkLmbtpNIr8voG3M-1ihPLl7q9ufjbQZ20/s16000/1000637746.jpg" /></a></span></div><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Chihuahua, Chih.- Bajo la dirección del reconocido maestro Jay Dean, viernes la Orquesta Filarmónica del Estado de Chihuahua se une al talento internacional de Victor Treviño Jr. para ofrecer una interpretación sinfónica del legado musical de Elvis Presley, en una noche donde el rock y la música serán uno sobre el escenario para ofrecer una experiencia inolvidable al público.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Bajo el nombre de Elvis Sinfónico, la Asociación Filarmónica de Chihuahua invita al concierto este viernes 10 a las 20:00 horas, en el Teatro de los Héroes, donde se recrearán las canciones más emblematicas del mítico artista que este año celebra el 90 aniversario de su nacimiento. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En rueda de prensa, con el artista que interpreta a Elvis, Victor Treviño Jr., originario de Fort Worth, Texas, se destacó que es el actual ganador del titulo Ultimate Elvis Tribute Artist otorgado por Elvis Presley Enterprises, y ha interpretado a Elvis en producciones oficiales como Elvis Lives el único espectáculo Itinerante autorizado por Graceland-asi como en Legends in Concert en Las Vegas, Hawai y Alabama. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Esta presentación contará con los arreglos sinfónicos de la OFECH y la dirección musical estará a cargo de Jay Dean, director artistico con una destacada trayectoria internacional en ópera y música sinfónica, quien ha trabajado con artistas de talla mundial como Plácido Domingo, Yo-Yo Ma e Itzhak Perlman, y ha dirigido orquestas en Estados Unidos, Europa y Latinoamérica.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Los boletos ya están a la venta en Startickets mx con un costo de VIP $1,750, Oro $1,350. Plata $780, Bronce $550, y para más información, se pueden consultar las redes de la Asociación Filarmónica @filarmonicachih y @ofechoficial</span></p>

Revivirá Elvis Presley este viernes en concierto sinfónico de la OFECH

   Chihuahua, Chih.- Bajo la dirección del reconocido maestro Jay Dean, viernes la Orquesta Filarmónica del Estado de Chihuahua se une al ta...

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Diputados de CDMX proponen el 11 de septiembre como Día del rocanrol mexicano

<p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-4UcYCZMTqG_g_Cl-jAQwyQy3_njApsomvbp0V5qtb3jKA0r9dBMUzpnBa9XKG2i6em0go_lDC5UZNwE49BjZF2RDREtqNUlVqnb0Ae6XfFK1rXGVyUuvBiQRFGDIX8jpAwY8eW-mvWOkI5BtMqd1RmH4dYuGQkKG_Ww8prFfKEFJsMDTs-8rYK7tctY/s960/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="639" data-original-width="960" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-4UcYCZMTqG_g_Cl-jAQwyQy3_njApsomvbp0V5qtb3jKA0r9dBMUzpnBa9XKG2i6em0go_lDC5UZNwE49BjZF2RDREtqNUlVqnb0Ae6XfFK1rXGVyUuvBiQRFGDIX8jpAwY8eW-mvWOkI5BtMqd1RmH4dYuGQkKG_Ww8prFfKEFJsMDTs-8rYK7tctY/s16000/1.jpg" /></a></div><span style="font-family: arial;"><p style="text-align: justify;">Con el fin de conmemorar el legendario concierto en Avándaro de 1971, roncaroleros como Alex Lora acudieron al Congreso de la Ciudad de México para apoyar una iniciativa de diputados de Morena para instaurar el 11 de septiembre como el Día del roncanrol mexicano.</p></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Por unos minutos, la solemnidad del pleno quedó opacada tras los chiflidos de músicos de grupos como Los de Abajo y La Castañeda, y carteles que recordaron el festival de música en Avándaro, considerado el Woodstock mexicano.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Vestidos con sus lentes, playeras negras y con imágenes clásicas como la lengua de los Rolling Stones, los músicos escucharon desde las galeras la propuesta de la diputada Elizabeth Mateos, quien los reconoció por reivindicar el rock mexicano, tras lo cual se escuchó un gran aplauso.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“El 11 de septiembre de 1971 en Avándaro nació una leyenda, se anunció como una carrera de autos que sería amenizada previamente con un concierto musical pero resultó ser el festival más importante y trascendente que se ha hecho en el país. Más de 200 mil jóvenes se congregaron alrededor de la música, con un espíritu festivo y libertario. La respuesta del público fue abrumadora, no así de las autoridades que satanizaron la reunión de los jóvenes y cerraron los espacios para los artistas”, relató, al asegurarque los asistentes dieron muestra de civilidad en aquella ocasión.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En seguida la diputada Mateos reprodujo un mensaje de voz de Alex Lora, líder de la banda del Tri de México, en el que pide a los legisladores “ponerse las pilas” para que se institucionalice la fecha.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“De parte de toda la raza rocanrolera que se pongan de acyerdo y apoyen la moción para que el 11 de septiembre sea el día del rocanrolero mexicano”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En posterior conferencia de prensa, el vocalista agradeció a las bandas que han mantenido encendida “la flama” del rock. Junto a su esposa, Chela Lora, recordó que durante ese festival sintió el “flechazo” del amor. Su discurso lo cerró con clásico grito: “¡Y que viva el rock & roll!”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En el recinto estuvieron presentes integrantes de Los de Abajo, La Castañeda, Real de Catorce, las Víctimas del Doctor Cerebro, entre otros; así como el reconocido periodista Chava Rock y el comediante Alexis Arroyo mejor conocido como “Ojitos de huevo”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La Jornada</span></p>

Diputados de CDMX proponen el 11 de septiembre como Día del rocanrol mexicano

Con el fin de conmemorar el legendario concierto en Avándaro de 1971, roncaroleros como Alex Lora acudieron al Congreso de la Ciudad de Méxi...

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Grabaciones inéditas de Juan Gabriel salen a la luz en su álbum “Eterno”

<p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJ89k7DWYU2zf5f55S-70c8TThesXnqQVroPsKhvody_dFHGjaEkYXVh4khQWkzKjgLTOgKhuf9RjMkfV-qoX8zx_FDdRCWne0bNiizmVA55DF7f76rfU9QEjMtRhQBhAzsrwTDO4U1RHKRDcFU34XSwaZiiRSsj5ABfQ0sDfPxOxaiHW7x_aLAvNEst8/s1150/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="770" data-original-width="1150" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJ89k7DWYU2zf5f55S-70c8TThesXnqQVroPsKhvody_dFHGjaEkYXVh4khQWkzKjgLTOgKhuf9RjMkfV-qoX8zx_FDdRCWne0bNiizmVA55DF7f76rfU9QEjMtRhQBhAzsrwTDO4U1RHKRDcFU34XSwaZiiRSsj5ABfQ0sDfPxOxaiHW7x_aLAvNEst8/s16000/1.jpg" /></a></div><span style="font-family: arial;"><p style="text-align: justify;">Ciudad de México. Grabaciones inéditas de la voz de Juan Gabriel, algunos de sus grandes éxitos con nuevos arreglos, covers y otras canciones de su repertorio menos conocidas, forman parte de su álbum “Eterno”, lanzado el viernes en el que el mariachi es uno de sus protagonistas.</p></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El álbum surgió gracias a la aprobación de los herederos de Juan Gabriel, cuyo nombre verdadero era Alberto Aguilera Valadez, para dar a conocer estas grabaciones realizadas por el Divo de Juárez hacia el final de su carrera. El álbum es producido por Guillermo Hernández Galicia, director musical, coordinador y director de mariachi de Juan Gabriel por 23 años.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“Van a encontrar a Juan Gabriel, al señor Alberto, ya mayor, porque claro, los años no pasan en balde”, dijo Hernández Galicia en una entrevista reciente realizada a propósito del lanzamiento. “Quería que las nuevas generaciones escucharan sus canciones, pero ya de mayor”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Otra característica especial es que gracias a la confianza que existía entre ambos, las grabaciones son únicas, llenas de sentimiento y “mucha profundidad”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“Ahora que escuches el disco completo, si le pones atención vas a escuchar ronqueritas, pero que le salen de que se le quiebra la garganta. No es de que esté ronco, sino que la está sufriendo, de esas que cuando sientes o estás sufriendo algo, sientes que se te cierra la garganta. Eso es lo que yo capté, lo que yo capturé”, agregó.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Algunas de las grabaciones vocales inéditas incluyen los temas “Me nace del corazón”, “Cantando te conocí”, “Diles”, “Nunca había amado así” y “Las Cartas De Alberto (77 Cartas)”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Los covers incluyen “Dímelo” y “Una vez más”. Entre los éxitos destacan “La diferencia”, “No tengo dinero” y “Te lo pido por favor”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El álbum contó con el Mariachi del Divo Alma de Juárez y la Orquesta JG, así como con el ingeniero Aneiro Taño, quien al igual que Hernández Galicia había colaborado previamente con el astro.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Hernández Galicia señaló que existían dos personas diferentes dentro y fuera del estudio cuando se trataba del Divo de Juárez. El señor Alberto, como él lo llama, era amable, sencillo y cercano.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“Juan Gabriel era otra cosa”, apuntó. “Era muy especial, muy estricto, muy exigente, muy detallista con sus cosas”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Una vez, por ejemplo, cuando comenzaba a trabajar con él, vio como alguien borró sus voces por error y Juan Gabriel se molestó.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“Nunca lo había yo visto así enojado. Porque él decía cuando le borraban una voz ‘yo no me puedo morir dos veces, yo me muero en una canción cuando grabo voz, yo me muero. Yo doy el todo, doy mi alma, doy todo’”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Con el tiempo Hernández Galicia aprendió a trabajar con Juan Gabriel e incluso se ganó su confianza, al grado de poder exigirle más que otros y convencerlo de hacer no una o dos tomas de una canción, sino siete.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“Creía mucho en el número siete. Su número de la suerte era el siete. Nació el 7 de enero, todo lo que tuviera que ver con siete le gustaba”, señaló. “Entonces grabábamos siete tomas diferentes y de ahí tenía que salir la mejor”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Como en una especie de previsión ante su partida, Juan Gabriel le pidió que guardara todo, incluso grabaciones que hacían en horarios muy poco ordinarios, cuando estaban solos en el estudio y otros productores ya se habían marchado.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“Yo vivía arriba de los estudios del señor Alberto. Tenía yo una habitación y ahí me quedaba para ayudarle y de repente, llegaba como las 4 de la mañana, tocaba y ‘flaco, qué crees que quiero, eso que grabamos, pero vamos a hacer otra cosa’”, señaló. “Lo que importaba era sacar la voz, las ganas que él traía para cantar. Eso era lo que capturé, lo que me tocó capturar, los deseos de cantar”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Como si se tratara de tesoros salidos de una bóveda, estas son algunas de las primeras grabaciones inéditas que se dan a conocer de Juan Gabriel tras su muerte el 28 de agosto de 2016.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“Y todavía hay más cosas interesantes, ahí. Todo dependerá del señor Aguilera, Iván (su hijo) que todo fluya. Creo que está fluyendo ya últimamente todo, y creo que me van a venir más cosas bonitas”, señaló Hernández Galicia.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En el álbum el mariachi es uno de los elementos primordiales, así como lo fue en la carrera de Juan Gabriel desde sus inicios como intérprete y compositor. El astro también sabía que su productor llevaba esta música por dentro.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“Mi padre también es mariachi, está retirado, pero yo tenía eso. Entonces con el señor Alberto, pues platicamos del mariachi siempre, porque yo era mariachi y él decía que todo gira alrededor de un mariachi, porque si está un mariachi bien, lo demás sale estupendo”, señaló. “Él admiraba mucho al mariachi, cantaba con mariachi y lo hacía bien, lo hacía muy bien”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En el álbum se puede escuchar a músicos que tocaron en vida con Juan Gabriel. El mariachi del astro pasó por varias alineaciones y cambios de nombre. Hace décadas se llamaba Mariachi Arriba Juárez, después fue Mariachi de Mi Tierra. Tras la muerte de Juan Gabriel, Hernández Galicia fundó el Mariachi Alma de Juárez y la Orquesta JG con la mayor cantidad posible de miembros originales y ellos son quienes fueron convocados para la producción.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Hernández Galicia recordó una charla que tuvo con Juan Gabriel a comienzos de 2016 cuando le dijo: “Estoy cansado, es que ya hice todo, algún día me iré y te tocará a ti seguir”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“Pero yo no sabía si se estaba despidiendo”, señaló. “Y se me quedó muy grabado eso”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Cuando lo vio por última vez estaban de gira en Estados Unidos. El productor era el encargado de armar el repertorio para sus conciertos, los cuales solían durar horas. Cuando tenía la lista de canciones se la presentaba a Juan Gabriel para su aprobación final.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“Aparte ya le echaba de su cosecha, no respetaba ninguna lista. Al final a él nadie lo mandaba”, recordó con cariño. “Estaba sonriente, tranquilo, bonito. De hecho, ese día estrenamos un traje azul añil… Él se buscó una camisa, le gustaba siempre combinar con el traje que llevara el mariachi. Ese día se puso una camisa floreada azul añil, también bonita”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Juan Gabriel se presentó en The Forum en Inglewood, California, con un espectáculo 360 que, según recuerda Hernández Galicia, era agotador, porque el astro tenía que caminar bastante. Su siguiente parada era en El Paso, Texas.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“Pero nunca llegó”, señaló. “Nunca pensé que se fuera a ir, no, que de esa manera y sin despedirse, es lo peor”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Fue un golpe muy duro para todos los que trabajaban con él, incluyendo al productor.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“Sí, me dolió mucho, la verdad”, señaló. “No lo podía superar, se puede decir, pero sus canciones me han hecho eso, superar este duelo que tuve con Alberto, porque me puse a hacer un disco de mariachi que él me había encargado”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">AP</span></p>

Grabaciones inéditas de Juan Gabriel salen a la luz en su álbum “Eterno”

Ciudad de México. Grabaciones inéditas de la voz de Juan Gabriel, algunos de sus grandes éxitos con nuevos arreglos, covers y otras cancione...

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Anuncia Radiohead su primera gira en siete años

<p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJHJAucSyQfLsF6GZ2wrtx1Oa6AbKDBRugerOIU9SrtrKreQZcjDM-H8l1K9l7AKis8rsxw1F2gfjUcRYAPo-XlP4e0H81k1q0lGfhOlgCyh_HmRMl0Szjo_G9l9eOuOWOnHyGRGcnG__G9IStR1Ide94t67fHLwYe8id1TlNCJKAiyE88HVkbxoCWmMg/s960/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="558" data-original-width="960" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJHJAucSyQfLsF6GZ2wrtx1Oa6AbKDBRugerOIU9SrtrKreQZcjDM-H8l1K9l7AKis8rsxw1F2gfjUcRYAPo-XlP4e0H81k1q0lGfhOlgCyh_HmRMl0Szjo_G9l9eOuOWOnHyGRGcnG__G9IStR1Ide94t67fHLwYe8id1TlNCJKAiyE88HVkbxoCWmMg/s16000/1.jpg" /></a></div><span style="font-family: arial;"><p style="text-align: justify;">Londres. La banda británica Radiohead anunció este miércoles una gira europea de 20 fechas en noviembre y diciembre, las primeras actuaciones en directo de la banda en casi una década.</p></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">"El año pasado nos reunimos para ensayar, solo porque sí", dijo el baterista Philip Selway en Instagram. "Después de una pausa de siete años, nos sentó muy bien volver a tocar las canciones y reconectar con una identidad musical que se ha alojado en lo más profundo de los cinco".</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Radiohead, formado también por el cantante y compositor Thom Yorke, los guitarristas Jonny Greenwood y Ed O'Brien, y el bajista Colin Greenwood, tocará cuatro fechas en Madrid, Bolonia, Londres, Copenhague y Berlín.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Los fans de la banda, famosa mundialmente por álbumes como OK Computer y Kid A, pueden registrarse para comprar entradas para la gira a partir del viernes.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Reuters</span></p>

Anuncia Radiohead su primera gira en siete años

Londres. La banda británica Radiohead anunció este miércoles una gira europea de 20 fechas en noviembre y diciembre, las primeras actuacione...

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Convoca UNAM al 4° Concurso de Canción Feminista

<p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKqRnarsB92UYQ2m_YtKfCGtNoNwExUXny7HPVDoB0aKTjl99I6RmS6UTsDhpTrduWUMOQXrYBZVpuLWoMyOCSGfzO2prqe8-6KonPPgMF-3qBnAb82D8Cm-LDTy1M9dnULRM3gPxNySyy7rNTWgXM-KZHynNiWiGxu-QVlgPiLYrDo9qgV5TbWTHg1ek/s960/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="639" data-original-width="960" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKqRnarsB92UYQ2m_YtKfCGtNoNwExUXny7HPVDoB0aKTjl99I6RmS6UTsDhpTrduWUMOQXrYBZVpuLWoMyOCSGfzO2prqe8-6KonPPgMF-3qBnAb82D8Cm-LDTy1M9dnULRM3gPxNySyy7rNTWgXM-KZHynNiWiGxu-QVlgPiLYrDo9qgV5TbWTHg1ek/s16000/1.jpg" /></a></div><span style="font-family: arial;"><p style="text-align: justify;">Ciudad de México. La Coordinación de Difusión Cultural a través de Casa del Lago UNAM, la Dirección General de Radio UNAM, la Dirección General de Música UNAM, la Cátedra Rosario Castellanos de Literatura y Géneros, la Revista de la Universidad de México, la Facultad de Música UNAM, la Escuela Nacional Preparatoria UNAM, el Colegio de Ciencias y Humanidades, el Sello Jueves y SIPAM a través de Violeta Radio, convoca a la comunidad estudiantil a participar en el 4º Concurso de Canción Feminista.</p></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Este certamen está dirigido a mujeres e identidades sexo-género disidentes de la comunidad estudiantil de la UNAM, desde nivel bachillerato (Preparatorias y CCH) hasta licenciatura y posgrado, ya sea de forma individual o colectiva.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Las personas interesadas deberán ser mayores de edad, sin importar su nacionalidad, y presentar una canción inédita, en español y que se asuma feminista, tanto en su letra como en su proceso creativo o forma de expresión.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Inspirado en los históricos Concursos de Canción Feminista organizados durante los años ochenta por los primeros movimientos feministas en México, este certamen busca dar voz a las luchas feministas contemporáneas, utilizando la música como medio de expresión, resistencia y transformación social.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Tras el éxito de las tres ediciones anteriores, en las que se recibieron más de 150 canciones, el concurso continúa consolidándose como un espacio artístico, político y cultural que celebra y visibiliza las nuevas voces que están tejiendo los feminismos actuales dentro del ámbito universitario.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La final del concurso se llevará a cabo el sábado 29 de noviembre de 2025 en el Foro Alicia Urreta de Casa del Lago UNAM, donde se presentarán las canciones finalistas y se realizará la premiación. Las canciones ganadoras serán transmitidas a través de Radio UNAM y Violeta Radio.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Las propuestas musicales deberán tener una duración de entre 2 y 7 minutos y enviarse en formato MP3. Se aceptan todos los géneros musicales, siempre que las canciones contengan letra y aborden temas vinculados con las múltiples dimensiones del feminismo, como la lucha contra la violencia de género, la visibilidad de identidades disidentes, la justicia social, entre otros.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La c</span><span style="font-family: arial;">onvocatoria completa puede consultarse <a href="https://casadellago.unam.mx/nuevo/evento/4o-concurso-cancion-feminista" rel="nofollow" target="_blank"><span style="color: red;"><b>AQUÍ</b></span></a>. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La Jornada</span></p>

Convoca UNAM al 4° Concurso de Canción Feminista

Ciudad de México. La Coordinación de Difusión Cultural a través de Casa del Lago UNAM, la Dirección General de Radio UNAM, la Dirección Gene...

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Latin Grammy celebrará la trayectoria de Bunbury y Pandora

<p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhon5F9tBifi8cKOzUKMVnAr_t9bP7nufKoyhDlKbZG-7WPqiiOxcdPSt7YujnkMyaVJ1pDnYA4fkgkqzctlwhsfECd7qfEG9gRkEw3_2Evs6AOYAYbk1M8dvcxhDCO3zQDKpB3-q5NGr1KKWKc90NocQyR9JfPI9NgO0lwuspjO8QHp3A_BueO_e_Lr_A/s960/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="664" data-original-width="960" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhon5F9tBifi8cKOzUKMVnAr_t9bP7nufKoyhDlKbZG-7WPqiiOxcdPSt7YujnkMyaVJ1pDnYA4fkgkqzctlwhsfECd7qfEG9gRkEw3_2Evs6AOYAYbk1M8dvcxhDCO3zQDKpB3-q5NGr1KKWKc90NocQyR9JfPI9NgO0lwuspjO8QHp3A_BueO_e_Lr_A/s16000/1.jpg" /></a></div><span style="font-family: arial;"><p style="text-align: justify;">Susana Baca, Enrique Bunbury y Pandora recibirán el Premio a la Excelencia Musical de la Academia Latina de la Grabación junto con Ivan Lins y Olga Tañón.</p></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Entre otros premios especiales, la academia otorgará el Premio del Consejo directivo a Eric Schilling durante una ceremonia que se realizará el 9 de noviembre en Las Vegas en la que también se otorgará por primera vez el Premio al Educador de Música.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“Es un inmenso privilegio honrar a estas leyendas de la música”, dijo Manuel Abud, director general de la Academia. “Estamos muy entusiasmados con la oportunidad de celebrarlos a todos”, agregó.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El Premio a la Excelencia Musical reconoce a intérpretes que durante su carrera han hecho contribuciones creativas de sobresaliente valor artístico a la música latina y sus comunidades. El Premio del Consejo Directivo es para personas que han realizado importantes contribuciones a la música latina, aunque no necesariamente en la forma de interpretaciones. El Consejo Directivo de la Academia vota para ambas distinciones.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El Premio al Educador de Música es un nuevo reconocimiento, otorgado en asociación con la Fundación Cultural Latin Grammy, para un educador excepcional de la comunidad musical global. Además del premio, el programa musical de la escuela del ganador recibirá una donación de 10 mil dólares en instrumentos musicales para apoyar la educación musical.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Los galardonados recibirán su premio en un evento privado presentado por Windstar Cruises. A continuación más detalles sobre ellos:</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Baca ha investigado y preservado las tradiciones de la música afroperuana. Ha sido galardonada con el Latin Grammy y nominada al Grammy, entre sus éxitos destaca su grabación del tema “María Landó” de Chabuca Granda, que la estableció como una estrella internacional.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Bunbury es un pionero y uno de los rockeros visionarios de Hispanoamérica. Vocalista de la banda Héroes del Silencio continuó con una extensa obra solista entre cuyos más recientes álbumes destacan “Greta Garbo” y “Cuentas pendientes”. Aclamado por la intensidad hipnótica de sus actuaciones, ha sido galardonado con el Latin Grammy.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Lins es creador de grandes clásicos como “Madalena” y “Começar de novo”. Tecladista y cantautor originario de Río de Janeiro, cuenta con más de 800 composiciones en su haber y sus canciones han seducido a jazzistas como Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan, Quincy Jones y Michael Bublé. Lins ha editado discos desde los setenta hasta el presente. Dos veces nominado al Grammy, ha ganado varios Latin Grammy, incluyendo al álbum del año en 2005 por su retrospectiva en vivo “Cantando Histórias”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La agrupación conformada por las hermanas Isabel y Mayte Lascurain, así como Fernanda Meade, ha sido nominada al Grammy. Entre sus éxitos destaca “Cómo te va mi amor” así como colaboraciones con aristas como Armando Manzanero, Frank Sinatra y Luis Miguel. Celebran su 40 aniversario este año con el álbum recopilatorio “Pandora 40”.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Olga Tañón cuenta con éxitos como “La gran fiesta”, “Mi forma de ser” y “Es mentiroso”. Estrella del merengue, la bachata, la salsa y el pop latino. Comenzó su carrera como integrante del grupo tropical Chantelle y continuó sumando seguidores como solista. Ha sido galardonada con múltiples premios Latin Grammy y el Grammy.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Ha sido galardonado con 12 Latin Grammy y ocho Grammy. Schilling es un ingeniero de sonido visionario que ha moldeado y transformado la estética de las grabaciones latinas durante los últimos 25 años. Gloria y Emilio Estefan, Shakira, Alejandro Sanz, Thalía, Juan Luis Guerra, Cachao son sólo algunos de los artistas con los que ha colaborado. Es experto en la ingeniería de eventos televisivos, que le han valido 8 Emmy en la categoría de Mejor Mezcla de Sonido.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">AP</span></p>

Latin Grammy celebrará la trayectoria de Bunbury y Pandora

Susana Baca, Enrique Bunbury y Pandora recibirán el Premio a la Excelencia Musical de la Academia Latina de la Grabación junto con Ivan Lins...

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‘México Canta’ anuncia a los semifinalistas en EU

<p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBSj1RKdujt2yDP5vA18CDJb4CzQcv1aKldiKURjxwi7YKR5vo_GZ_SPewLxM3sQezp5FfOp6Gu_n7TzQchZ6UE63gGGOHM_1NSm2vlw6vtC4z_QTZ0d4o19LO6XZjqmcqPaOIs_3oP_yQhielIy2MlJMzpwmdfBRY9GuwvlEgurOGOJInG7QsLoLToAM/s1150/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="646" data-original-width="1150" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBSj1RKdujt2yDP5vA18CDJb4CzQcv1aKldiKURjxwi7YKR5vo_GZ_SPewLxM3sQezp5FfOp6Gu_n7TzQchZ6UE63gGGOHM_1NSm2vlw6vtC4z_QTZ0d4o19LO6XZjqmcqPaOIs_3oP_yQhielIy2MlJMzpwmdfBRY9GuwvlEgurOGOJInG7QsLoLToAM/s16000/1.jpg" /></a></div><span style="font-family: arial;"><p style="text-align: justify;">‘México Canta’, la iniciativa del Gobierno de México y la Secretaría de Cultura que busca promover nuevas narrativas musicales alejadas de los narcocorridos, anunció este viernes a los ocho semifinalistas de la región este de Estados Unidos, quienes ya se preparan para brillar en el escenario.</p></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Los ocho clasificados participarán en la semifinal que se realizará el próximo 17 de agosto como parte de la fase 3 del concurso binacional dirigido a jóvenes intérpretes y compositores mexicanos y mexicoestadounidenses, de entre 18 y 34 años.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La iniciativa, bautizada como ‘México canta por la paz y contra las adicciones’, tiene el objetivo de preservar los géneros musicales tradicionales mexicanos —como el mariachi, norteño, banda, corrido, tropical, duranguense, bolero- sin que estos hagan apología de la violencia o enaltezcan la cultura del narcotráfico.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Para la convocatoria, los jóvenes debieron enviar una grabación en audio o video de 3 minutos máximo, además de que las canciones podían interpretarse en lenguas originarias, español o espanglish.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">¿Quiénes son los semifinalistas de ‘México Canta’?</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Durante la conferencia matutina de este viernes, la secretaria de Cultura, Claudia Curiel de Icaza, dio a conocer los nombres de los ocho semifinalistas de la región este de Estados Unidos, que serán evaluados por un jurado.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La funcionaria resaltó que en la tercera fase del certamen se seleccionaron a 48 participantes; ocho personas por tres regiones de México, y ocho por tres regiones de Estados Unidos, las cuales avanzan a las semifinales.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Ellos son las y los semifinalistas de ‘México Canta’, quienes ya trabajan sus piezas con el productor Francisco Javier Ramírez en los estudios DLS Studios en Chicago:</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Alex Moreno, cantautor de música mexicana contemporánea. Su canción es El Anticorrido 3.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Blue Malboro, cantautor de hip hop. Su tema se titula Cuando niño.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">José Carlos Díaz, intérprete de bolero y Donato Alfredo Mendoza Vargas, compositor de mariachi. Con los temas Ódiame y Eres (mi cielo), respectivamente.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Miroslava, intérprete de pop-balada. Su canción se titula Indiferente.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Stephanie, cantautora de corrido tumbado. Participar´con el tema Mío.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Mercedes Gala, cantautora de pop-balada. Su canción se titula Migrar en paz.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Two In Love - Dueto, intérpretes de ranchera. Participará con la canción Mil melodías.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Daya Dorado, cantautora de Tex Mex country. Con la canción ‘Somebody’s knocking (el diablo)</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">‘México Canta’: Calendario de las semifinales y cuándo es la gran final</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La vocería de Presidencia detalló que a partir del 17 de agosto, todos los domingos de las 19:00 a las 21:00 horas, se transmitirán las semifinales por región, así como la gran final, en los más de 18 medios públicos que hasta el momento se han sumado a la iniciativa.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Agregó que la final de ‘México Canta’ se llevará a cabo el próximo 5 de octubre desde el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, en la Ciudad de México, donde se presentarán 7 finalistas.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Este es el calendario de las presentaciones por regiones en México y Estados Unidos:</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">17 de agosto - Semifinal de la región este de EUA.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">24 de agosto - Semifinal de la región centro de EUA.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">31 de agosto - Semifinal de la región oeste de EUA.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">7 de septiembre - Semifinal de la región oeste de México.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">14 de septiembre - Semifinal de la región centro de México.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">21 de septiembre - Semifinal de la región sur de México.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">28 de septiembre - Recapitulación de lo mejor de las semifinales.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">5 de octubre - Gran final.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Agencias </span></p>

‘México Canta’ anuncia a los semifinalistas en EU

‘México Canta’, la iniciativa del Gobierno de México y la Secretaría de Cultura que busca promover nuevas narrativas musicales alejadas de l...

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Celebra "Nuevo Canto" entrega de certificaciones de Producción Musical e Inglés en emotiva ceremonia

<p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"> </span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: arial;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1-KzONiolGp2jhBqfWPpsQQ1lPUjz0GfYKL5hj2aY9vgRC7WsN_chYhRF-BqZQDeZ5SUWHa40ddsBZfowm1zxuAk1WyN_dOQzyuwimC9Biiq6zyPfr7PpMJ4UxDkhfLqIxUnyG8nZXygaRHsND0xuHarNYLabLCGYoAgQgDccCK1DXP6mw_xw6whYOFs/s1024/2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="682" data-original-width="1024" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1-KzONiolGp2jhBqfWPpsQQ1lPUjz0GfYKL5hj2aY9vgRC7WsN_chYhRF-BqZQDeZ5SUWHa40ddsBZfowm1zxuAk1WyN_dOQzyuwimC9Biiq6zyPfr7PpMJ4UxDkhfLqIxUnyG8nZXygaRHsND0xuHarNYLabLCGYoAgQgDccCK1DXP6mw_xw6whYOFs/s16000/2.jpg" /></a></span></div><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Chihuahua, Chih. — Con una emotiva y significativa ceremonia, la Escuela de Música y Artes Nuevo Canto celebró el día de ayer la entrega oficial de certificaciones a los alumnos de la Carrera de Producción Musical y del Diplomado de Inglés. El evento tuvo lugar en el Piso 18 del Congreso del Estado, con la presencia de alumnos, familiares, docentes, invitados especiales y autoridades del centro educativo.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La ceremonia incluyó mensajes por parte de alumnos destacados de ambas formaciones, quienes compartieron su experiencia y crecimiento a lo largo del proceso académico. También se escucharon palabras inspiradoras por parte del maestro titular de Producción Musical y del director de la institución, quienes destacaron el compromiso, la creatividad y la perseverancia de los egresados.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Durante el acto se reconoció el esfuerzo de los alumnos que culminaron su carrera en Producción Musical, una formación especializada que ha impulsado el talento local en áreas como grabación, mezcla, masterización y creación sonora. Así mismo, se entregaron certificados a los estudiantes del Diplomado de Inglés, quienes lograron concluir satisfactoriamente su preparación con enfoque conversacional y académico.</span></p><p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgcFtoTLjnkurqkQwFSFdaJ_UvWojpKUL3R64_R8qjEVHcwXoWiooX_HsZFTIyuc4joTInUNFv4wIdLrR_8VAxx4HS3ALUJpLaZzUv6ccEVOn6TtFbTTAX5fJ0RLOTIzPLx1ECQFBMBEUxuELeo2kh1U0u463E_hT0XRMS4rLkftzZsyZ9ALEeUHTMmN2c/s1024/2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="682" data-original-width="1024" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgcFtoTLjnkurqkQwFSFdaJ_UvWojpKUL3R64_R8qjEVHcwXoWiooX_HsZFTIyuc4joTInUNFv4wIdLrR_8VAxx4HS3ALUJpLaZzUv6ccEVOn6TtFbTTAX5fJ0RLOTIzPLx1ECQFBMBEUxuELeo2kh1U0u463E_hT0XRMS4rLkftzZsyZ9ALEeUHTMmN2c/w640-h426/2.jpg" width="640" /></a></div><span style="font-family: arial;"><p style="text-align: justify;">“Hoy no solo se entregan diplomas; se celebra el inicio de nuevas etapas. Nuestros alumnos están listos para enfrentar nuevos retos con las herramientas que han desarrollado en esta casa artística”, expresó Francisco Fernández director de Nuevo Canto.</p></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La escuela Nuevo Canto, con más de siete años de trayectoria, continúa posicionándose como un referente en la formación artística integral, ofreciendo carreras, diplomados y talleres en música, producción, fotografía, idiomas y más.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La tarde cerró entre aplausos, abrazos y fotos conmemorativas, marcando un momento que sin duda quedará grabado en la historia personal y profesional de cada egresado.</span></p>

Celebra "Nuevo Canto" entrega de certificaciones de Producción Musical e Inglés en emotiva ceremonia

  Chihuahua, Chih. — Con una emotiva y significativa ceremonia, la Escuela de Música y Artes Nuevo Canto celebró el día de ayer la entrega o...

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Realizarán Gala de Opera "Tutto Verdi" en el Teatro de los Héroes

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh6EF2GNvipH28QJORYhSqx27-uiqO8pq5uxPNmWcYg2Sopv32zAYJGWQKMG5dEKqmLvX2bmV5pPZPqcrZDhWhr0z8pIAtLhIFdgJN4cY_dWRXoLUZrErQzEeMo25hP6WFWjxjbd0gFYTkMQtG9FSrxNyO53H29zWNpssDZUGmXhDTzQl6eiqnfgvJEszw/s1120/2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="759" data-original-width="1120" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh6EF2GNvipH28QJORYhSqx27-uiqO8pq5uxPNmWcYg2Sopv32zAYJGWQKMG5dEKqmLvX2bmV5pPZPqcrZDhWhr0z8pIAtLhIFdgJN4cY_dWRXoLUZrErQzEeMo25hP6WFWjxjbd0gFYTkMQtG9FSrxNyO53H29zWNpssDZUGmXhDTzQl6eiqnfgvJEszw/s16000/2.jpg" /></a></div><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La Asociación Filarmónica de Chihuahua invita a la comunidad a disfrutar de una noche mágica dedicada a la obra del gran compositor Giuseppe Verdi. La Gala de Ópera "Tutto Verdi" se llevará a cabo el viernes 13 de junio a las 20:00 horas, en el emblemático Teatro de los Héroes.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En esta especial velada, se presentarán destacados solistas de la escena operística, como la soprano Denis Vélez, el tenor Isaac Hurtado, la mezzosoprano Alejandra Gómez y el barítono Juan Carlos Heredia. Bajo la batuta del maestro Iván del Prado, la Orquesta Filarmónica del Estado de Chihuahua interpretará piezas emblemáticas de Verdi, entre las cuales destacan la obertura de La Fuerza del destino, "Stride la vampa" interpretada por Gómez, así como "Di quella pira" y "La donna è mobile", ambas a cargo de Hurtado. También podrá disfrutarse de "E strano" de La Traviata, con la destacada participación de Vélez.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Los boletos para la gala están disponibles en tres categorías para adaptarse a todos los públicos: VIP a $400, Oro a $300 y Plata a $200. Las entradas pueden adquirirse directamente en la taquilla del Teatro de los Héroes, en la oficina de Startickets y en Importadoras HR Pop Mart. Se recomienda adquirir los boletos con anticipación para asegurar lugar en esta celebración musical.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La Asociación Filarmónica de Chihuahua extiende una cordial invitación a todos los amantes de la música clásica y a quienes deseen vivir una noche cargada de emoción, talento y la majestuosidad de la ópera en vivo. "Tutto Verdi" es más que un concierto; es una experiencia artística que celebra la belleza y el poder expresivo de uno de los compositores más grandes de la historia.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Para obtener mayor información sobre el evento y otras actividades, se invita al público a seguir las redes sociales oficiales: @filarmonicachih y @ofechoficial.</span></p>

Realizarán Gala de Opera "Tutto Verdi" en el Teatro de los Héroes

La Asociación Filarmónica de Chihuahua invita a la comunidad a disfrutar de una noche mágica dedicada a la obra del gran compositor Giuseppe...

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Celebra OSUACH Día de Star Wars con concierto en el Paraninfo Universitario.

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhgOB6KXngsyB3QBRcx-SMKa3l4THUhaz95A9890um4587m6tTFNhqdGBr7WBMMeixfWK77UlS3S3DLD1KBe1FNzEvUST4dOcgLQseSQhrCQCijJoeyhEckVQ8x5aZhlE4QKBGlRhNlaeZE0XpDXjgQLAMNE5URzzKOZZMeXi8Bng9Vr-FbVYyEPNZx9Mk/s1024/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="682" data-original-width="1024" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhgOB6KXngsyB3QBRcx-SMKa3l4THUhaz95A9890um4587m6tTFNhqdGBr7WBMMeixfWK77UlS3S3DLD1KBe1FNzEvUST4dOcgLQseSQhrCQCijJoeyhEckVQ8x5aZhlE4QKBGlRhNlaeZE0XpDXjgQLAMNE5URzzKOZZMeXi8Bng9Vr-FbVYyEPNZx9Mk/s16000/1.jpg" /></a></div><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La Orquesta Sinfónica de la Universidad Autónoma de Chihuahua celebró el tradicional May the 4th Be With You, con un emotivo concierto temático dedicado a la icónica saga cinematográfica Star Wars, bajo la dirección artística del Mtro. David Pérez Olmedo.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Durante el arranque, el Rector de la UACH, Mtro. Luis Alfonso Rivera Campos, expresó que este concierto ya se ha convertido en una tradición muy esperada y reconoció el talento de la orquesta: “Me es grato escuchar cada ensayo de la OSUACH; este evento refleja el esfuerzo y la pasión de nuestros músicos”, señaló. Además, reconoció la entusiasta participación del colectivo Celebration One Chihuahua, quienes, junto a la universidad, enriquecen año con año esta experiencia musical y cultural.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Con el Paraninfo Universitario como escenario, el público asistente disfrutó de un programa conformado por piezas emblemáticas del compositor John Williams, como 20th Century Fox Intro, Main Title, Yoda’s Theme y The Imperial March, entre otras.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Como parte del evento, se otorgó un reconocimiento especial a la flautista Beatriz Lilia Ramírez Ochoa, quien se despide de la OSUACH luego de 28 años de trayectoria, marcando este concierto como su última presentación con la agrupación.</span></p>

Celebra OSUACH Día de Star Wars con concierto en el Paraninfo Universitario.

La Orquesta Sinfónica de la Universidad Autónoma de Chihuahua celebró el tradicional May the 4th Be With You, con un emotivo concierto temát...

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Presenta Astroberto su segundo video en stopmotion

<p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg4jszR_UwWkonMYHYWHglfnASxY5bAp37ja8gDc5_HFRmlLSbrNH9pkB9mLgqj2YEt7DXmhICmntRBCv6pVfof48TFdDvYr_6er2er7cScvea2M3qjqMjL3u0ubIjBqJmb6I3IbxsdYKvJ2Q-lsYqrG1ZiUlrT-Z5OVOKggrabYyWfaPQGKIqHH70lurNd/s1120/1.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="685" data-original-width="1120" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg4jszR_UwWkonMYHYWHglfnASxY5bAp37ja8gDc5_HFRmlLSbrNH9pkB9mLgqj2YEt7DXmhICmntRBCv6pVfof48TFdDvYr_6er2er7cScvea2M3qjqMjL3u0ubIjBqJmb6I3IbxsdYKvJ2Q-lsYqrG1ZiUlrT-Z5OVOKggrabYyWfaPQGKIqHH70lurNd/s16000/1.jpg" /></a></div><span style="font-family: arial;">Chihuahua, Chih. – Con una canción que equilibra la emotividad de la nostalgia con un mensaje de resiliencia y tras varios años de ausencia, Astroberto regresa al lugar en donde creció, a recorrer las calles abandonadas, y los lugares donde solía pasar el tiempo con amigos, que solían estar llenos de vida y donde ahora solo hay silencio.</span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Se trata de “Nostalgia” el segundo video del artista cuauhtemense Humberto Ledezma Chávez, quien destaca que “recordar el pasado no implica quedarse en él, sino usar sus enseñanzas para seguir creciendo”, por ello la canción y el video narran la historia de un personaje que de pronto se da cuenta de que ahora es ajeno al lugar donde creció, y se ve envuelto en un sentimiento de nostalgia al ver cómo el tiempo ha borrado los rastros de lo que un día fue su mundo entero. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Al igual que su anterior video "Phobos", Nostalgia también habla de un viaje, pero esta vez es un viaje al pasado, a “todos esos momentos que ahora recordamos y nos hacen sentir nostalgia. Tanto el video como la canción tratan de dar un mensaje positivo, de recordar con cariño el pasado, pero también de seguir adelante”, dice el artista. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">De igual forma, este video también utiliza la técnica del stopmotion. que consiste en crear la ilusión de movimiento mediante la captura fotográfica de objetos físicos, fotograma a fotograma, mientras se les manipula progresivamente, creando tanto personajes como escenarios de manera artesanal y para dar la sensación de movimiento.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En esta ocasión, explica, se usaron 15 fotogramas por segundo, lo que implica más de 2 mil 700 fotogramas para lograr un video de poco más de 3 minutos, tras un tiempo de realización de poco más de cuatro meses pues se tuvo que crear manualmente el personaje, así como diversos escenarios y cada uno de los elementos que aparecen en el video para crear un barrio completo.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">“Se requirió de mucha paciencia pues este tipo de animación ofrece varios desafíos pues el tiempo de producción es mucho, así como mantener la posición exacta de objetos y luces entre tomas es crucial. Un error obliga a rehacer escenas, también el costo de los materiales pues al ser un músico independiente se tiene que buscar la forma de financiar el video”, dice Astroberto. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En lo que respecta a la música fue escrita, producida, grabada, mezclada y masterizada por él, con la ayuda de los músicos Alfredo Rascón y Moisés Nájera en la instrumentación.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El video ya está disponible en <a href="https://www.youtube.com/watch?v=dornybes9zY&ab_channel=Astrobertoysusteclados" rel="nofollow" target="_blank"><span style="color: red;"><b>YouTube</b></span></a> desde el 17 de febrero, y la canción próximamente estará disponible en las principales plataformas.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Nacido en 1978 en el municipio de Cuauhtémoc, Humberto Ledezma Chávez comenzó a estudiar música desde los 10 años, y para los 20 se presentó por primera vez tocando el bajo con el grupo de Rock</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Arkham en festivales y ferias locales, y de ahí en adelante ha participado en varios grupos como Gansos Rosas, Toilet, Área 625, y The Rooks, y Gándara, así como en su proyecto individual tocando guitarra, bajo y/o teclado. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Además, ha participado como músico invitado y/o músico de apoyo en algunos grupos, como Exceso 3, Daisy DC y otros; ha participado con su proyecto, así como apoyando otros grupos en festivales importantes como el Festival de las Tres Culturas de 2021 a 2024, así como en el Festival internacional Chihuahua 2023. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Actualmente, dice que está experimentando con distintos géneros musicales, y produciendo música propia y de otros artistas, y experimentando con maneras distintas de hacer videos musicales como es la animación tradicional (stop motion), y a la fecha han salido ocho sencillos de su disco, con el que quiere hacer sentir a los escuchas la nostalgia por el terruño y los años pasados.</span></p> <script> function disabletext(e){ return false } function reEnable(){ return true } document.onselectstart=new Function ("return false") if (window.sidebar){ document.onmousedown=disabletext document.onclick=reEnable } </script>

Presenta Astroberto su segundo video en stopmotion

Chihuahua, Chih. – Con una canción que equilibra la emotividad de la nostalgia con un mensaje de resiliencia y tras varios años de ausencia,...

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Invitan al 2° Encuentro de Música Medicina en Chihuahua

<p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhq1VSXa7OVparNtcmQLP1c8RERabUq6BKvJfP38d-AQqBVl5fx41SV3dd6TAbMMBroK5Oni4yA98YHjnCi2HDvGFGTkNgL614ZZWNBQVSLBnZp1sLaf_4T189NYKkN_F6bi56tJ7mwoaReL-fzkNb3bhM2HdN_lRFkZnkqo3d-rS1G9OePKAUB7Qrp4_4/s1024/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="682" data-original-width="1024" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhq1VSXa7OVparNtcmQLP1c8RERabUq6BKvJfP38d-AQqBVl5fx41SV3dd6TAbMMBroK5Oni4yA98YHjnCi2HDvGFGTkNgL614ZZWNBQVSLBnZp1sLaf_4T189NYKkN_F6bi56tJ7mwoaReL-fzkNb3bhM2HdN_lRFkZnkqo3d-rS1G9OePKAUB7Qrp4_4/s16000/1.jpg" /></a></div><span style="font-family: arial;"><p style="text-align: justify;">Chihuahua, Chih.- Este 22 de marzo, la ciudad de Chihuahua será sede del 2° Encuentro de Música Medicina, un evento tipo concierto de entrada libre para todo el público, que se llevará a cabo en el salón de eventos Quinta Hacienda.</p></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El encuentro ofrecerá más de 13 horas continuas de música en vivo, con la participación de artistas locales, nacionales e internacionales, entre ellos Bruno Mansur, de la Ciudad de México, y el dúo Camilia y Silvio, de Santiago de Chile.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Además, contará con más de 25 stands de productos y servicios holísticos, así como un área de alimentos y bebidas.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Un evento para el bienestar integral</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Las puertas abrirán a las 11:00 horas, y el evento se extenderá hasta la 1:30 horas del día siguiente. Durante la jornada, el público podrá disfrutar de un concierto con mensajes positivos sobre el cuidado del cuerpo y la tierra, así como sesiones con terapeutas expertos en salud emocional y física.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En la zona comercial, los asistentes encontrarán productos locales como joyería artesanal, cuarzos, ropa, inciensos, sahumerios, accesorios, productos orgánicos y alimentos elaborados por emprendedores chihuahuenses.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Además, los organizadores destacaron que el evento será libre de alcohol, fomentando un ambiente sano y familiar para todos los asistentes.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Encuentro de Música Medicina un movimiento en crecimiento</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El Encuentro de Música Medicina es una marca registrada que impulsa el bienestar a través de la Música Medicina , proyecto liderado por Frida Valdenea y el Ing. Erick Martínez.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Este año, el evento cuenta con el apoyo de la Secretaría de Cultura, la Convocatoria EKÁ con el apoyo de Superior Industries, empresa aportante para la realización de este proyecto, según informó Tania Velázquez, coordinadora de Publicidad y Relaciones Públicas.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Además, añadió que la iniciativa nació con el propósito de compartir los beneficios de la música medicina con la comunidad de Chihuahua, promoviendo el acceso libre a este tipo de experiencias para todos.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En su primera edición, realizada en marzo de 2023 en el Acueducto de Chihuahua, el evento reunió a 1,200 personas durante todo el día. Para este año, los organizadores esperan superar esa cifra.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Bajo el lema "La música nos une a todos", el Encuentro de Música Medicina busca consolidarse como un espacio de conexión y sanación a través de la Música Medicina. </span></p>

Invitan al 2° Encuentro de Música Medicina en Chihuahua

Chihuahua, Chih.- Este 22 de marzo, la ciudad de Chihuahua será sede del 2° Encuentro de Música Medicina, un evento tipo concierto de entrad...

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Ofrecen concierto conjunto Orquestas Sinfónicas de UACH y COBACH

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjnfc4ZjOjNlJh3EqumpMZcwZlJnchw_YhRWEoCbC7M3sz-ChetwSWoUR_fZ_V_VGN94znD5Xydl3XeaGy86UO5PnVuddVE5Xa6LZC29T8GYHZ1LgXhm4oYWQAIZWtfHxgx5fJTps55vPLN0BXCyKbgkDSmknBrfNzpTw-B_qin67H_z7bR61pDlovu1LI/s1024/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="682" data-original-width="1024" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjnfc4ZjOjNlJh3EqumpMZcwZlJnchw_YhRWEoCbC7M3sz-ChetwSWoUR_fZ_V_VGN94znD5Xydl3XeaGy86UO5PnVuddVE5Xa6LZC29T8GYHZ1LgXhm4oYWQAIZWtfHxgx5fJTps55vPLN0BXCyKbgkDSmknBrfNzpTw-B_qin67H_z7bR61pDlovu1LI/s16000/1.jpg" /></a></div><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Chihuahua, Chih.- La Orquesta Sinfónica de la </span><span style="text-align: left;"><span style="font-family: arial;">Universidad Autónoma de Chihuahua, </span></span><span style="font-family: arial;">UACH, se unió a la Orquesta Sinfónica Juvenil del Colegio de Bachilleres, para deleitar a los estudiantes del nivel medio superior con un concierto que reúne los talentos de ambas instituciones educativas.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El rector de la UACH Luis Rivera Campos dijo que estas colaboraciones se realizan para fortalecer el crecimiento de la cultura y la música de los estudiantes del Colegio de Bachilleres, añadió que la unión de las Orquestas forman parte del convenio de “UACHilleres” que ha permitido estrechar lazos con los futuros estudiantes universitarios.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Por su parte, el director general del COBACH </span><span style="font-family: arial;">Reyes Humberto de Las Casas Muñoz dijo</span><span style="font-family: arial;"> que este concierto es producto del trabajo conjunto de dos instituciones hermanas, misma que permite fortalecer la formación integral de sus alumnos así como los beneficios de la música en las juventudes.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Los asistentes tuvieron la oportunidad de escuchar piezas como la Obertura festiva, Dmitri Shostakovich, bolero de Rabel, el vals Danubio Azul, entre más música conmovedora, además se contó con la participación de miembros de grupo representativo de danza, para celebrar los 50 años del Colegio de Bachilleres del Estado de Chihuahua.</span></p>

Ofrecen concierto conjunto Orquestas Sinfónicas de UACH y COBACH

Chihuahua, Chih.- La Orquesta Sinfónica de la  Universidad Autónoma de Chihuahua,  UACH, se unió a la Orquesta Sinfónica Juvenil del Colegio...

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